LoveLive也搞VTuber?

在電擊G’s Magazine刊登了一張圖，文字是Virtual School Idol於今2022年秋天開始活竹動，會以動畫配為主的企畫，成員和聲優會展開演唱會等全平台媒體活動。從這簡單的宣傳文字來看就是把過往的動畫換成VTuber直播動畫，再加上傳統的LL活動的企畫。

 

並不意外地一向排拆新花樣的LLer之間普遍都很反感這種企畫，覺得沒需要向已經夠混亂的VTuber界參一腳，更擔心會破壞了本家的風格，搞出像Holo那樣封印中之人的做法。筆者個人的感想是無所謂，首先LoveLive的價值就是二次元和三次元的混合，封印中之人不就是封了LL最大的武器？當然不會，可以推想是過往動畫部份改成VTuber動畫，其他的則和傳統的LL營運差不多。但這就問題來了，VTuber的動畫放送和LL的生放送相似性很高，要怎樣分開二者？而且要聲優同時以角色的身份作生放送以及本人的身份作生放送有相當難度，現在LL的生放送再密一個月兩次是極限了，但VTuber每週一次是小兒科，而且一作好幾小時，這不是單靠劇本作家寫劇本就做得到的，而好的VTuber不等於好的聲優和偶像，要同時兼有二者很少很少。比起來動畫的故事性、和角色一起成長的魅力的已不是最先解決的問題了。

從過去動畫搞VTuber都失敗收場來看，個人不看好這種非純VTuber企畫，不過即使不受歡迎也可以拍動畫去轉形，所以作為實驗性企畫也是可以的，LL有其本錢去試一些新的方向，失敗也有空間去轉，當然值得一試。

低消費娛樂活用術

(原刊在aniwave 312期）

之前提過關於TSUTAYA的事，在日本生活不便宜，所以作為學生為了省吃省用來敗家（？），就會開發一大堆花最少的錢得到最多的樂趣的娛樂法－真的，比起香港，日本要省的話甚至可以比香港還便宜呢！

TSUTAYA咖啡室
當然，TSUTAYA不是咖啡室，星巴克才是。但作為全日本有數的大型書店、影碟出租店、遊戲店的TSUTAYA，不少都會在店內開咖啡室，而他們的咖啡室則是星巴克。這其實是互惠互利，TSUTAYA可以提供地方給客人休息一下喝個咖啡但又不用自已煩心如何經營，而星巴克又可以有多一間店去賣咖啡，這樣大家都好。
由於客人都是來買書的，所以店方是容許客人拿著書和雜誌去邊喝邊看。這就成了在下的最便宜娛樂了：買一杯最便宜的咖啡，然後就拿一大疊書邊喝邊看，而且添飲也只是一百日元，這樣一整個下午看書喝咖啡可能只是三百日元左右，消費很低。而且因為只要不拿出店外什麼書都能拿去看，所以在下由運動雜誌到電腦專門書都看過，總之就是有什麼看什麼，把那杯咖啡錢連本帶利賺回來。
另一個TSTAYA特點是可以租唱片，別以為書店的租碟部不會很大，有時比起很多小唱片舖還齊全呢！在下那時差不多每整家店想租的唱片都租回來燒成ape，留到有時間慢慢聽，更因為即日歸還租金又會便宜一些，所以經常是放學去租吃完完晚飯後還碟，以最少的錢得到最多的樂趣。

漫畫茶室吃與喝
日本的漫畫茶室相比起香港完全是不同等級的，等閒都數千呎，漫畫種類相當齊全，真的找什麼也有－這是當然的，如果漫畫連一般書店都比不上，誰要去花錢去你那裡看漫畫？
另外以在下常去的i-cafe為例，白天每一小時都會有小點心供應，飲料除酒精外全部免費，還有軟雪糕吃呢！所以在下往往是買三小時套票（現在沒記錯是1200日元三小時，可彈性延長時間），然後把一堆香港現在已經沒人識的老漫畫捧到獨立卡座去，然後就加起雙腿一邊吃軟雪糕一邊看漫畫，悠閒地過了一個下午。當然，千二日元不是便宜的價錢，但想想一杯雪糕在日本等閒是數百日元，吃個幾杯就賺到了，還不提其他飲料呢！
另一種則是臨時應對法：其實日本人也在用，就是如果第二朝要一早坐火車的話，就是在i-cafe找個可以睡的卡座，然後就睡到第二朝再出發！價錢方面看地區而定，像老秋那一家九小時就要2180日元，週末還要加600日元，2780日元九小時不便宜，但晚上他們也會繼續有小點心供應，甚至有時會有飯團供應，真的可以吃得飽飽的。在下數年前要坐早機回港，最後一晚就是在老秋的i-cafe過，還花300日元租用洗澡室呢！雖然算起來和租旅館一樣貴，但如要趕第一班火車這還算是不錯的選擇，而且還有網路可以用！

紀伊國屋打書釘
由於只要有書可看就可以，所以在下在日本要打發時間一點也不傷腦筋，像在札幌如果有錢的話當然去i-cafe看漫畫，但沒錢呢？簡單得很，就是去紀伊國屋看他一整天氣書！
作為日本最大型的連鎖書店，紀伊國屋真的什麼書也找得到，但普通的輕小說到古靈精怪的外文學習書也找得到。你想過學希伯來文嗎？紀伊國屋就有書教希伯來文！還有一堆奇奇怪怪的雜書、攝影集、雜誌等等，不怕腳軟的話真的可以看三天三夜不走出也也沒問題，而且不管看多久都沒有人會趕你走，這種感覺實在太棒了！
不過看書太久覺得累怎辦？在札幌的紀伊國屋相鄰就是yodobashi-camera，看完書跑進去yodobashi-camera找張按摩椅，按個十五分鐘又是一條好漢，有精神的再跑回去看書，不然就去虎穴看看有什麼新刊推出。
所以在下常說，要在日本生活很簡單，只要附近有一家TSUTAYA、再加一家紀伊國屋書店就可以了， 一點也不花錢。

奇想天開、玩得超爽-《溫黛與幻視》評

作為Marvel在Disney+的第一彈原創電視劇，《溫黛與幻視》其實是有點意外的，本來作為展開新領域的作品《飛隼與寒冬戰士》這類王道題材更適合，但結果卻以一套走偏鋒的奇幻作品打頭陣，而且手法大膽，讓人不得不讚Marvel的奇雲·費治的膽色。

美式處境喜劇的超級英雄片？
《溫黛與幻視》最大膽的地方，就是九集中有約六集的時間都是在「演」美式處境喜劇！由一開始的六十年代黑白電視一路演到九十年代，每一集都在玩一個世代的處境喜劇捏他，而每一集都參照該年代設計舞台，只是短短的七集就看了好幾個世代的美國電視劇中的中產家庭的演變。當然處境喜劇的王道展開如上司在丈夫新婚紀念日突然來拜訪、太太會明爭暗鬥、才藝演出丈夫喝醉上台、太太的弟弟突然出現、萬聖節、還有其他各種常見於同類劇集的必備情節，喜歡這類作品的觀眾當然會看得很爽，就算平常不大留意這類電視劇如筆者，這麼多年來或多或少總會看過好幾套如《老友記》，也能明白其中的笑點。值得一提是為了完全重現當年的處境喜劇的製作，第一集甚至真的找來現場觀眾在片廠演出給他們看，也就是第一話的笑聲不是鑵頭笑聲，而是真的由觀眾席傳來的真人笑聲，重現當年處境喜劇的作法。

電影變電視劇
雖然是一套九集的電視劇，但比起正式的電視劇，《溫黛與幻視》更偏向把一個兩小時半的電影劇本拉成九集，主線單純就是溫黛失去了幻視後去到西景鎮失控，以魔法把西景鎮變成一個處境喜劇的舞台，然後和她創造出來的幻視過著夢想中的幸福生活。當然把整個鎮的人綁架肯定會鬧出事，天劍局的人趕來想要解救被綁架的人，另一方面在這個舞台中除了『主角』的溫黛，還有一個不請自來的外人，加上天劍局想復活幻視讓局面失控。
當然要把一個本來只需要150分鐘就拍得完的題材拉成九集，不大量灌水是拍不了的，最明顯是處境喜劇部份足足佔了三份二的編幅，雖然很有趣但也未免太長了，如果不喜歡處境喜劇又或者抱著看傳統的超級英雄片的人肯定會看得很不耐煩。
另一個比較可惜的是演快銀的伊凡·彼得斯，最初登場時以為該不會是平行宇宙過來的快銀吧？但最後卻是真的普通人，雖然可以理解在該時點平行宇宙大混亂還未出現，快銀不可能出現在這個宇宙內，但還是想看到溫黛與平行宇宙的弟弟的真正互動，而不是單純地「失蹤好幾年的弟弟突然出現住在老姊家」這種典型處境喜劇展開。

實驗味很看的頭炮
如一開始說正常而言作為打頭炮的作品當然要選安全牌，但Marvel有的是廣大的觀眾群，他們有信心即使搞一些另類創作觀眾也會買單，有條件去試一些小眾的東西，想想如果放在電影中把大部份處境喜劇刪掉，雖然劇本會更緊湊工整，但就只是一套走懸疑路線的超級英雄片，不太差也不會很好，但加入了這些元素就變成一套很異色的奇幻片，有歡樂的日常生活滲著怪異不安的氣息，中段才進入典型的Marvel風格的劇情，把兩種完全不搭的東西結合在一起的有趣作品。
筆者個人雖然喜歡《溫黛與幻視》，但並不到有事無事都會翻出來看的程度，相對聖誕劇的《鷹眼》這套太沉重了，尤其是當知道真相後前半的搞笑就笑不出來。但就創意而言肯定是高的，即使在Marvel作品中也是難得的大膽創新。
當然這套的大膽是基於和《奇異博士2》的連動，想看懂奇異博士2就跑不掉，即使你不想看也要看，有這種條件當然可以盡情自由發揮吧！

惡魔召喚師 Soul Hackers2和Street Fighter 6發表

現在已成了SEGA SAMMY集團下最有活力的遊戲公司ATLUS，在2月21日正式公佈真．女神轉生系列外傳“惡魔召喚師列的Soul Hackers2於2022年8月25日發售。
其實之前的倒數已料到是惡魔召喚師系列的新作，意外的時這麼快就發售，二月尾公佈八月就賣，只是半年以非任天堂平台而言算是超快，畫面風格滿滿的Persona味，應該也是比較大眾取向而非本家那種硬派風格。
這次基本上除了Switch所有平台都能玩，這很有意思：本家是Switch獨佔，而外傳則所有平台出偏偏不給任天堂。

Capcom也在同一天發表Street Fighter 6，近年Capcom除了街霸、Monster Hunter和Bio就沒有其他遊戲系列，所以官網搞倒數基本上不是街霸就是Bio，只是在這個格鬥遊戲不再是主流的年代還堅持出格鬥遊戲究竟是堅持還是不懂出其他遊戲就不得而知了。

我在日本的吃習慣

（原文刊在aniwave 311期）

窮人特性
作為去日本的次數超過二十次以上的人，由於去日本不是攝影旅行就是工作，所以所謂的「高級料理」一次也未試過，還記得在札幌唸書時每天踏單車上學時都會經過一間料理店，後來看蔡瀾先生的文章才知那一家是超有名的料理店，但，那又如何？一個以Gamewatch的稿費和幫人買東西收服務費為生的人，怎可能有錢去那種等閒兩三萬日元的地方？
所以在下去日本吃往往是最不重視的，吃個日式炸豬扒已經叫很豪華的了，而且還是因為日本的日式炸豬扒店都是米飯、湯和椰菜任吃的！也就是因為可以吃到飽才會去的！因此那些中看不中吃的東西都不會考慮，吃，對在下而言很多時都真的是能吃飽就算。特別在趕火車的時候，經常的組合是兩個飯團一鑵可樂就算一餐，更誇張是兩塊Calorie Mate（一種便食，口感像壓扁了的芝士餅）就是一餐。因此在下去旅行時總是一個人－誰要這樣走難般的旅行？

不偏吃主義
在去日本唸書之前在下雖然不算很偏吃，但還是有些不愛吃的，尤其是菜類。
但在日本生活，宿舍的飯堂有什麼就吃什麼，不然那食費就白交了，因此有什麼吃什麼。同一道理，去餐廳時整個全餐都吃光，連那些其實不怎樣好吃的日式醬菜也照樣吃清光。而吃著吃著又習慣了，雖然不會像日本人那樣一日不可無此君，但倒是吃出磁味來，有時還覺得不錯呢！
像椰菜其實即使到今天還是不覺得有什麼美味，如果不加醬料真的和吃草沒兩樣，但這可是任吃的呀！而且在日本基本上沒有什麼蔬菜可以吃，所以為補充纖維質，還是吃很多以保持腸胃暢通。而這也是好幾位曾在日本長居的朋友，一回港就大吃蔬菜的理由－還記得一次友人回港，和在下去大牌檔大吃炒生菜，差不多連汁也撈埋。
經過這段日子之後，總之有什麼吃什麼，偏食什麼的絕對不會出現，某個意義上這也算是吃過苦的人才會有的想法吧？

討厭的東西
當然，再怎樣不偏食，討厭的還是討厭。有些日本料理至今還是不喜歡吃的。
ハヤシライス，即所謂的「香雅飯」，其實就是牛肉燴飯，但在下吃那麼多次連一塊肉也沒吃過，滿口都是咖啡色的汁，味道又不是好，如果不是宿舍供應還真的打死也不會吃。另一種不記得名字的，是把透明的「獻」淋在飯上吃，那個口感說得好聽是像鼻涕淋在飯上，嘔心一點簡直就是精液拌飯！吃過一次之後每次飯堂出現此物時在下會跑到附近的家鄉雞，情願花錢也不願意再吃那玩意。
至於日本人也討厭的納豆，個人雖然也不喜歡，但也不討厭，只是覺得這種無味的東西有什麼好吃，口感又不是好。臭倒是不怕，反正平日也吃慣了臭東西，只要吃時美味氣味倒不是問題。
這些東西的共通點是如果你不是真的住在日本，基本上是不會踫到的，也就是說如果你能忍受這些東西就可以做日本人了，但，在下情願不做日本人也不想吃這些東西，也可知這些玩意真的有夠難吃。

我的日本宅活動

（原文刊在aniwave 307期）

對！我認！在下去日本的主要原因是ACG！所以雖然親友們都去過台灣，但在下就是沒去過，不是討厭台灣，而是每次有錢的話都會先去日本。特別是一年最少一次TGS，那當然就沒錢去其他地方了。如果不是年初去不成北海道而改去北京（看金庸小說太多之故），那就會去台灣了。

回家之前都是comike！
至於近幾年已沒去的Comike，其實每次舉行時都會出現強烈的失落感，看到其他人大包小包的去逼，自己只能夠在家中寫稿，怎可能不失落！如果朋友去的話還可以搭一下買東西，但朋友也沒錢去，那就真的只能看著一堆新刊推出，然後希望在虎穴或meolonbooks會發售，並再希望去日本時不會賣光了。
當然，如果有份去的幾次，每次都是由早敗到晚：早上六時爬起來，坐臨海線電車到達會場。然後用媒體的特權（但在下可是每次都有寫稿的！這都是盡了一個記者採訪工作之後的正當活動，絕對不會借採訪名議進去只為搶購同人誌！）在媒體入口處等進場。到十時就立即以義工容許的最高速度「走」去搶同人誌。到下午三時左右（如果是最後一天就會等到四時結束）離場。但不等於就可以去吃飯，一般都會去虎穴和Melonbooks去買之前搶不到的新刊，買完才算是結束一天的活動。不過由於新刊不一定會在當天就發售，所以即使回港前的一刻還是會再去一次，看看有沒有遺漏掉的新刊。
所以有說「在回到家之前，都是Comike！」這話對在下而言絕對是真的！

四時怎可能還在幕張？
至於TGS由於不需那麼拼﹣TGS所消耗的體力和Comike是不能比的，Comike真的是戰爭，但TGS除了拿著相機到處跑比較累之外其他時間還算很舒服的，特別是試遊戲時有時還有得坐，這比起Comike要跑幾小時才有小時在替朋友看管行李時坐在地上小休一下，TGS可真是太輕鬆了。
不過TGS如果不需要試遊戲的話，下午二時就真的什麼也搞定了。接下來當然是自由時間吧！首先撲回東京，然後就是去虎穴和Melonbooks（對，又是這兩個地方！如果在日本想找在下的話，去秋葉原埋伏就可以了），不過如果不需要像Comike那樣需要大量體力的話，就會去電影院看動畫電影，而這已成了在下的恒例活動了。
另一個標準活動就是去銀座，重點自然是Apple store吧！像上一次正好就是iPhone5s推出，當然立即跑去試試新機。然後就是去Leica專門店摸摸六萬多元的一部Leica M相機，真奇怪，在下去池袋的Big Camera拿同樣要五六萬一部的Nikon D3s亂拍一點也不會有問題，但拿起差不多價錢的Leica M卻會手震，果然是身份的不同？

中野是最後
至於中野這個被在下戲稱為「御宅魔穴」的地方，一般情況下是打死不去的，因為在下可沒信心在有信用咭在手的前提下不爆咭而回。所以去中野都必定是有了目標，如一本有重要資料的中古書刊，一隻很想玩的遊戲，一張已很難找到的CD，總之沒有目標到中野對於一個有信用咭的御宅來說是自殺行為，這是在下幾次差點沒命下的經驗談（苦笑。
而且，如果真的要中野的話，都會放在回家的一天，因為只要買了車票再加上機票，那就不用擔心沒錢回家了，這時把信用咭和行李一起放在儲物櫃，這樣再敗也有個限度。自從下了這種決心之後，去中野反而很少買東西了，由於沒了信用咭，而最後一天不會有多少日元餘下，貴的買不起便宜的不需買，那最多只會買一些陳年寫真集又或者十多年前的動畫雜誌等等，自然不會出人命了。
由於筆者在東京的活動圈都是和宅有關，所以接下來的日本東北之旅東京只留半天，這也有助省錢（笑。

日本鎖國政策分階段緩和

圖片：TBS新聞截圖

由Omicron變種在日本爆發、日本進入鎖國狀態一個多月，而隨著法令在二月尾到期日本政府也表示會逐步緩和入境限制。據日本政府向傳媒放風的消息指最先會解除工作和留學的入境限制並把入境人數由之前的每天3500人加到5000人，至於隔離日數有可能參照外國的做法，打了三針疫苗的人隔離時間會較短。

 

在全球大部份國家都決定與病毒共存、解除各類限制之時，日本現在才考慮解除真的算相當慢，日本國內的政黨也出現了要求緩和規制的呼聲，甚至連前首相安倍晋三也表明這種鎖國影響商務交流、讓日本落後於世界經濟的大環境。事實上除了大阪巿政府還是擺出一副如臨大敵的態度，連東京都政府也開始轉風向，至於民間就更不當一回事，工作的工作、演唱會的照去看、甚至連之前炒作得很大的網民這火半個月都沒再提有多嚴重了，突破單日突破十萬人甚至拿來開玩笑說是新紀錄。日本政客當然發現風向改變，當人民厭倦了那種無理的抗疫政策，之前還會在公眾做個樣（認真抗疫鬼滅會收四百億日元票房嗎？），現在裝模作樣都不搞了，LoveLive!Sunshine演唱會坐滿數萬人，音樂祭全場爆滿，甚至大阪知事說大阪的重症較多時還被踢爆重症的計算標準和東京不同所以才比較多，在去年防疫最嚴重的時間這種事根本不可能出現－誰敢公開質疑病毒的可怕？誰敢反對注射疫苗？但日本這些聲音越來越大。

 

日本政府當然感受到風向變了，這時還堅持抗疫太不切實際了。不過一下子開關也不是辦法，一來日本停了兩年的旅遊幾乎是全滅，一下子重開全世界的人擁進來，會崩潰的不是醫療系統而是旅遊業，想想兩年都外國人到的觀光點突然湧進一大堆外國人絕對會是大混亂。就像一個月大半個月沒吃東西一開始也只能給一些流質食物，等到消化系統好一些才吃固體食物，再慢慢加上去。現在先解除必需的工作和留學入境鎖國，等到三月後再一步一步地加大入境人數，直到回復免簽症入境。時間快則六月晚則八月，不能太快也不能太晚，有看秋葉原相關的新聞的朋友就會看到十室九空的秋葉原，而這只是冰山一角，像一些主要靠遊客生意如京都奈良更是重災區，再不救就救不回來了。另外之前吹得那麼大，還有一堆人真的覺得很可怕，一下子重開這些人肯定會反彈，所以要一步一步地讓這些人接受這個病其實並不可怕，減少不必要的反彈。

 

現在日本政府還是考慮以注射三針疫苗作減少隔離日數的準則，但從現時的疫苗根本對Omicron完全沒用，疫苗限制應是用作限制入境人數的手段，等到五月甚至六月就連這個也會取消，盡可能回到之前的日子。

至於香港嘛，防疫從來都是政治問題，但這種事就是別說了，只要想著句話：

 

等待！並懷抱希望！

 

敗家經驗談

（原文刊載於Aniwave 303期）

在下去日本的次數真的數不出來了，不算在日本住的一年多，單是以旅行、工作以至comike名義最少也有三四十次吧？作為一個久經戰陣的敗家老手，總會累積一些經驗的。

不要想，買！

這是在下經過一次飲恨之後的教訓：話說十多年前在下第一次去日本，當時的池袋宇宙船還是在一家兩層的小店之內，當時見到一張等身大的《GS美神》海報，其實那時已經想買下來，但始終家裡的地方小，要貼如此大的海報相當困難，於是打著「想想再決定吧」，但之後就再沒去池袋直接回家，結果你們也想到了，以後在下也再沒看到那張海報。

由那時開始，每次有朋友初去日本問意見時，在下都會提這個故事，告戒他們：如果在香港，你今天不買還可以明天去、後天去，甚至要求店家替你訂貨也可以。但在日本，你錯過了就可能永遠找不回來，所以情願回來替信用咭打工，也不要放過心頭好，機會，一去不返！

有猶豫，不買！

不過如果真的只以上面的守則行事的話，真的幾張咭都不夠爆，所以在下第二個原則是，如果考慮時有「其實都唔係咁好啫⋯⋯」的想法，就不要買了，跟據很多敗家老手的經驗，通常你覺得「不是那麼好」，那這件東西即使買下來也不會覺得滿意，與其買下一件你其實覺得可有可無，不買也不會有什麼遺憾的東西，還不如不買。

這點很重要，在下即使去虎穴買同人誌，也不會受到店內的搶書氣氛所影響，拿起新刊時如果覺得不是很喜歡時，就絕對不會買。不過不會第一時間就做決定，而是先繞店走一次，在看其他新刊時慢慢考慮，看看也沒有更讓在下心動的書刊出現，沒有的話就證明之前那本已經是最想買的了，這時候才付錢也不晚。像這次買了幾本《少女戰車學院》的戰車研究本，當時在池袋虎穴也走了十五分鐘，才拿去付錢。反而很有名的「電車D」系列的新刊「戰車D」就沒買了，這個系列初看很過癮，但多看幾本就知道其實梗來來去去兩三招，不值得買來看。

至於商業漫畫重點是有沒有中文版，沒有的一定會買，甚至有的話如果是很冷門的也買，因為不知道出版社哪天因為不好賣而停出，那就真的半天吊了。而家中那一整套日文和中文的《聖哥傳》就是在這種情況下買下來的。

能在網上買的，別去店買！

旅行的時間很有限，如果可以在樂天又或者阿瑪遜訂到的東西，你為何要去自己找？甚至同人誌，如果可以網購的話也會先買再到店舖取貨，這樣就不用花時間慢慢找了。甚至朋友托買東西也是如此，在下的說法是：『咪講笑啦！為左省個一百幾十日元，你叫我係comike同你排成個鐘頭隊？虎穴同melonbooks有同日發售唔買反而要我同你去逼？啋你都有味！』。對，除非只能即場買，否則能訂購的就一定會訂購。

『但在日本我沒有地址，怎樣郵購？』，首先，絕大部份的旅館都很願意代你收件，只要事先通知一聲旅館就沒問題了。如果是阿瑪遜的話則可以在Lawson取貨，取貨時只要把取貨編號給店員看就可以了，連話也不用說。至於虎穴和melonbooks就可以去門市部取書，也是把取貨編號給店員就可以了。

有這麼簡單的方法，為什麼還要親自去找來買那麼麻煩？

積分咭和護照二選一

最後是折扣問題了，日本很流行積分咭，比起香港那些搵笨加三級的儲分，日本的積分咭實在得多，像yodobashi基本上就是5%折扣，如果是特價品甚至去到15%！比退消費稅還要多。不過海外要申請積分咭不容易，所以如果有會日文的朋友最好拜托他們幫手，萬一像sofmap般要地址就只有投降了。

至於退稅則只限大店，同人誌店還真的不會理你，由於明年四月消費稅加到8%，少數怕長計可不是少數目，如果你買遊戲機的話一退稅已經夠你吃上一頓好的了。如果有積分咭的話就要看那個比較好了，但要留意是如果買的是遊戲點數咭如itunes又或者PSN，就不會有積分，拿護照給店員看要求退稅吧！

說來消費稅加到8%，如果日元回到七點還不是什麼問題，不過近幾個月日元都停在七7.9算，有點悶，該向下挑戰75算了吧？

Nintendo Direct 2022.02.10簡報

隨著Nintendo Switch再次成為遊戲巿場的王者，他們的線上發佈會當然成了遊戲界的指標，還記得去2021年TGS公佈的遊戲份量還不如一次Nintendo Direct一小時嗎？那22年第一個Nintendo Direct自然是22年上半年最重要的遊戲發佈了。

 

Splatoon3 2022年夏發售
雖然沒有關於薩爾達曠野之息2的新消息，但任天堂的另一重頭戲《Splatoon 3》則公佈會在年中推出，這次公佈了新的Salam Run NEXT Wave，追加了協力要素，也公佈了新舞台。官方說是夏天發售，正常應該會是七月暑假開始前後讓學生可以在家打個痛快，八月就有點晚了，九月基本上不會有大作推出，因此七月中發售的機會最大。而《火熖之紋章無雙 風花雪月》則在6月24日發售、《MARIO STRIKERS BATTLE LEAGUE》的「格鬥足球」遊戲則是6月10日發售。奇襲發表則是《異度神劍3》會在9月發售，官方標語這一集會連結第一和第二集。另外還有《SD Gundam BATTLE ALLIANCE》的動作RPG預定年內發售，之前在PS4的《No Man’s Sky》會在夏天發售但只有下載版，而Square Enix則找來曾開發《428 被封鎖的澀谷》、《忌火起草》的伊東幸一郎開發懸疑電子小說遊戲《春ゆきてレトロチカ》，而攝影監督則是為Netflix拍《全裸監督》的橘康仁，音樂是《我的英雄學院》的林友樹，雖然可以肯定這類遊戲不會超大賣，但喜歡文字遊戲的絕對不會錯過。另外《太鼓達人》也會有新作，年內發售。RPG《LOOP8》則在年內發售。
意外是在Wii大受歡迎的體感遊戲《Wii Sport》的新作《Nintendo Switch Sport》，而且在4月29日發售，這次追加了連線對戰玩法，而且還可以用健身大冒險的健身環，不讓那玩意放在家中積塵。

繼續名作復刻

Switch性能雖然不強但開發成本較輕，很多遊戲廠都把當年的經典放在這裡重製，首先是經典S-RPG《FRONT MISSION THE FIRST》是之前NDS的HD重製版，夏天發售，《超時空之鑰 次元之旅》RE-Master版則在4月7日網上發售，傳說名作《狂飆騎士》重製版則是7月22日發售，除了使用把CG和點陣圖結合的技術”HD-2D”，全語音當然跑不掉。至於2004年推出的《太閣立志傳V》加入新元素變成《太閣立志傳V DX》，5月19日發售。而月風魔傳新作《月風魔傳：不朽之月》則即日可以下載。另外Nintendo Switch Online則追加《Mother》和《Mother 2》這兩隻任天堂少有的RPG遊戲。

Mario Kart 8 DX還有追加Pack？
最意外是出《瑪利歐賽車8 豪華版》推出有料pass，由3月18日開始到2023年末追加歷代的賽道、分開八次每次六條賽道。一隻這麼老的遊戲還推出新有料DLC，証明遊戲真的還很受歡迎，想想有幾隻遊戲出了這麼多年還會有更新？而且只是賽車遊戲？

官方影片：

無奈的秋葉原

（原文刊在Aniwave 302期，2013年的老文章又好像沒過期所以放到這裡）

在下每次去東京住的都是南千住的便宜旅館，一來價錢真的很便宜（三千日元一晚！），另一個原因是坐電車到秋葉原只需十來分鐘，所以即使南千住什麼也沒有也一直住在那邊。

籃球場年代
在下第一次去秋葉原已經是上世紀的1994年了，那時什麼虎穴還未出現，宇宙船當年還是東池袋的一間兩層小店，秋葉原真的就是電氣街，賣的是電腦產品，電器之類。而且因為算是舊區了，所以七八十年代的建築相當多，算是一個較古老的地區。
不過比起這些，當時秋葉原有一個很有名的特色，就是在車站電氣街出口的右邊（即是現在UDX前方的大廣場）是一個街頭籃球場！雖然當時《Slam Dunk》已經帶起藍球熱潮，但這種運動在日本還是很不流行的，想找一個籃球場很不容易，更別提在大城市的車站旁了。由於那時秋葉原到處都是舊樓，所以真的有一種舊區街頭籃球的味道，甚至很多人認為那是舊秋葉原的一大特色呢！
那時雖然也有同人誌專門店，但都是在後街的三樓內，店也小得可以，也沒有什麼選擇，那時朋友托在下買美少女戰士的薄本，但找來找去都沒好貨，相比起今天一走到虎穴就是大包小包拿著走，那時想買薄本還真不容易。

重建之路
好了，到近十年，隨著秋葉原重建，那些舊樓宇也一間一間地拆掉，籃球場當然不能逃過被拆的命運。最有記憶的一件事是05年去日本TGS，由於友人B當時在日本留學，所以厚著臉皮去參觀他的家﹣或者說「床位」比較正確，只有一張床多一點的空間塞了一張床，一部電腦和一堆書，空間小得像香港的籠屋，再加上那舊樓已經相當殘破了，差點以為他是偷渡來日本當黑工的。
那時是秋葉的翻新期，每次來的都可能不一樣，舊的拆得快，新起建得也快。像在下最愛去的日式豬扒店『和幸』以前是在天橋底的，但那時天橋底大清柝，所有的店都不得不搬家。不過相比起香港那種「我就是要你搬，搬到哪裡不關我的事」，日本人的重建倒是很照顧老店的。像剛才提到的和幸和其他料理店，現在都搬到UDX大樓的食街去了，雖然地方比較少，但勝在好找，一上二樓平台就看得到了。至於以前在秋葉原站電氣街出口的電車橋底的Radio會館，現在已變成很沒趣的新式商場，但Radio會館也沒搬太遠，一出車站就看得到，還是可以在那裡買到扭蛋玩具、手辦等東西，從這來看日本人的都市重建其實是很有人情味的，他們不會像香港那些人般把老店全部趕走，然後引入一式一樣的連鎖店。
當然，像Sofmap就已經佔據了秋葉原的一堆地方，yodobashi則在另一邊有一座巨大的大樓，至於Big Camera已經擠不進去了。但好歹這些也是賣電氣產品的，也不算太過離譜。

強国退散！
不過正如世界各位都被強而有力的強国遊客所佔領，秋葉原當然也不例外，在下每一次看到sofmap那大大的銀聯咭標誌和殘體中文就頭痛，這次本來想買一隻支援iphone連線的G-shock，yodobashi找不到只好去sofmap看看，找到是找到了，但當看到兩個強国人在試手錶，在下二話不說立即離開，反正又不是沒手錶，為什麼要和強国人一起買？
最後發現一個地方是肯定沒有強国人的，就是虎穴和MelonBooks！逃進那裡後忽然有一種莫明的安心，覺得那裡才是真正的「秋葉原」，在那裡沒有強国人，也沒有香港人，更沒有日本人，有的都是志同道合的紳士一族。
友人：『強国人不能買同人誌嗎？』
在下：『會去MelonBooks的已不是強国人，而是宅了，自己人當然不怕。』

Sunrise消失、Bandai Namco Filmworks出現

由2022年4月1日開始，老牌動畫公司Sunrise這個招牌會消失，公司改名為「Bandai Namco Filmworks」，並會和Bandai Namco Art的影像部門以及Bandai Namco Rights Marketing統合。新公司社長由原Sunrise的淺沼誠擔任，Bandai Namco Art的社長河野聰擔任負社長。另外Sunrise的子公司Sunrise Music則和Bandai Namco Art的音樂部門以及BANDAI NAMCO Live Creative統合，社長由BANDAI NAMCO Live Creative社長鈴木孝明擔任。

在整體經營上，把性質相近的子公司合在一起是合理的，與其把資料分散還不如集中在一起運用，而不用Sunrise的名字是顧慮到Bandai Namco Art的感受，不讓另一邊有種被吃掉的感覺。只是顧得了員工的感受就不管觀眾的感受，好歹是數十年來創造了無數名作的動畫公司的招牌，可以這樣說不要就不要嗎？這對從小看他們的動畫長大的人很難受的。

至於新公司會不會影響動畫製作就不知道了，但從Sunrise社長當新公司社長來看，Sunrise那邊還是比較大，應該不會有什麼大的影響吧？

追注：據說Sunrise這個名字會以品牌方式保留，如Meta和Facebook的關係，這樣的話感受上就會好一點吧？

https://www.itmedia.co.jp/news/articles/2202/08/news119.html

札幌的雪之經驗

昨天看Twitter的熱門文是札幌站停駛，雖然在北海道冬天因大雪火車停駛是很普通的，但札幌站可是在巿中心，幾乎由早到晚都有列車運行，列車駛來駛去雪很難累積到行不了車的程度，也就是說只是在深夜零時到早上四時的短短四個多小時大雪就把車站的路軌埋了，不可謂不誇張。

 

別說海外，即使日本人如不是住在東北或北海道的話，很難想像冬天的雪有多大，以札幌為例，雖然十一月尾開始下雪，但直到聖誕節還不會很大雪，真正的大雪要到一月初，幾乎是日夜不停地下，一晚下個10cm的雪算是小兒科，大起來一晚給你30cm的雪也不奇怪，像這次連札幌主要的鐵道也埋掉幾乎就是60cm的厲害程度了。基本上只要沒人走的地方冬天埋上100cm以上的雪很普通，小公園埋成一個白色平地所有遊樂設施都在雪下筆者不知看過幾次了。至於下雪大起來可以達到十公呎以外就什麼都看不見，如果不是看到有車駛過的話還以為在雪山遇難。這種事聽起來很誇張但在北海道卻是日常生活，還記得有一次去小蹲，一踏出車站就是一遍白色，靠著交通燈和路燈勉強走到附近一間家鄉雞終於捱不下去鑽進去坐了半小時，等雪弱一點才出去。

 

不過大雪和大雨不同，大雨會滿身濕，但大雪基本上都是乾的，不用雨傘只穿一件外套，進室內拍一下除雪就可以了，比下雨要方便多了。比較麻煩是雪塊在路上給車子駛過溶掉再變硬成雪塊，那些灰黑的雪塊超級危險，一不小心就跌過四腳朝天，當地人習慣了別說是走路甚至騎車也沒問題，筆者還見過一位老太太騎著婦人自行車在雪地上來去自如呢！對於外地人要竹學會這些技巧太難了，解決方法是去車站的補鞋店買一個釘套，出外時套在鞋上就不會滑了。

 

Canon R7是APS-C機？

隨著CP+ 2022即將開幕，各大相機廠的流言滿天飛，像Leica可能在年內推出Q3。另外也有風聲Canon會推出APSC版的R接環新相機R7。而即將發表的RF鏡頭 RF-S 16-55mm F2.8很可能會是和新機一起發表的鏡頭。
一如當年的EF-EF-S那樣，把RF和RF-S簡化規格，徹底放棄EF系統過渡到新無反是Canon現在的方向，看來Canon M系小型機是此結束了，問題只是Canon的APS-C RF機能不能像Canon M機那麼小巧，現在Canon的全片幅無反最大問題機身和重量和以前的單反差不了多少，對於想要一部小巧的相機的用家來說沒什麼吸引力，如果不能用回以前的EF鏡頭為什麼不轉去其他機如fujifilm？如果能作出如Canon M機那種大小但又能用回EF、RF鏡頭才有吸引力。
沒意外CP+就會有新消息，是真是假很快知道。



http://thenewcamera.com/canon-r7-coming-soon/

Meta的元宇宙的問題

Facebook的母公司在2月底日公佈業績，雖然Meta上季收入按年升20%至336.7億美元勝預期，但今季收入指引遜預期，而且Facebook活躍用戶首次下跌，每日活躍用戶由19.3億降至19.29億，令外因為apple改變廣告政策影響收入，據估計因而減少了約100億美元。另外Mark Zuckerberg在分析員會議中點名提及TikTok的，強調集團正努力吸引年輕成年人使用旗下平台。

這消息公佈後Meta當天股價大跌23%，巿值蒸發靖2031美元，之後一天更擴大至26.25%。

一間賺錢比預期要多、但只是活躍用戶微微跌了一百萬股價就暴跌兩成多，這種奇事也只有在高科技界才會出現了。像Spotify只不過是幾個音樂人投抗議說要撒離股價就大跌，Netflix因為成長放緩又是急跌，如果瞓身在這幾家公司真幾條命都不夠死，股神畢菲特很久之前曾說他不會投資高科技股，因為這個領域太多古怪事了，可以一夜暴富也可以一夜破產的兇險世界。

關於三家公司股價急跌的問題其實有點是乘機拋售套現，算是疫情即將結束後的調整，筆者不懂股巿所以也不討論了。值得一提是Meta的元宇宙過渡問題，現在就連元宇宙該怎樣做都未搞清楚，要像搞得像Ready Player One那樣現今的技術最少也要十年以後才有點希望，而且誰要加入一個像Facebook般的元宇宙？FB管得比任何一個政府還嚴，貼色圖封帳、政治不正確封帳、罵人封帳，甚至所有關於疫情的文字都給你加注文，元宇宙比現實世界限制還嚴，這種虛擬世界誰要去？用戶離開FB不是因為老土，而是FB越來越獨裁，什麼都不能說什麼都不能貼，然後就給你一堆廣告甚至是求職指南，上個網就是想逃避現實胡說八道，但FB管得你現實的政府還過火，結果敢亂說的都是一些假帳號，投訴他們就換另一個帳，老實的人反而被打壓網軍五毛卻可以隨心所欲地開火，想想這種情況升到元宇宙有多可怕就明白Meta的真正問題了-我們上虛擬世界是想逃避現實，而不是過得比現實更糟。這已不是技術上的問題，而且更本質上的問題，FB那種糟透的文化讓人越來越想遠離，情願放一些沒營養的短片在Tik Tok也不想在FB或instagram出片，甚至連一直都不賺錢的Snap都有一點錢賺了。大家都可以放影片為什麼就不用FB系統？誰想在網路世界也有個老大哥在監視你的一切動作、凡是不守他們的政治立場和道德立場就封？這才是用戶流失的背後理由：在追求自由的網路世界，FB卻越來越像老大哥。

 

比起來Twitter雖然也有審查，但比起FB還算有節制，不會你分享一下疫情新聞就在下面硬加一段他們所謂的「正確資訊」。當你想為何一間網路公司有資格判斷什麼是真什麼是假的時候，

就明白為何越來越多人離開FB了。這種問題不改換什麼名字想什麼包裝都沒用，骨子裡還是那個把你完全監控的平台。

 

Twitter 雖然也有這些，但最少還可以貼色圖貼色片吧！FB是連泳裝都可以封你，開什麼玩笑？

 

 

《BASTARD‼》動畫化！？

在2月3日，日本的華納兄弟宣佈漫畫《BASTARD!!-暗黑之破壞神》動畫化，並在Netflix公開。
    看到這單新聞真的一大個黑人問號，這套作品先不說中段開始劇情完全無進展最後爛尾收場，現在筆者幾乎都忘了內容（唯一記得的就只有爆乳元帥那個色情小丑裝），也不覺得有多值得掘回來再動畫化的價值，再加上這套作品是賣作畫的，以動畫的製作預算要重現那種精美的女體，精密的畫面和華麗戰鬥是近乎不可能的，而且也不覺得華納兄弟會花上大預算在這套動畫身上，作畫崩壞幾乎肯定出現，一套賣作畫的沒作畫，劇情又是亂來的東西，下場可想而見。

    真的只能說現在什麼都掘出來動畫化的年代了～

 

LoveLive系列綜合報告2021/11~2022/01

（本來是放在雜誌上的，但現在用不著，所以就搬到這裡來了）

 

CountDown 2021-2022三團演唱會完滿結束
   首先是繼LoveLive Fes之後再大型的重頭戲《LoveLive! Series Presents COUNTDOWN LoveLive! 2021→2022 〜LIVE with a smile!〜》。雖然其間虹咲和Liella!也有自己的演唱會，但氣氛上還是無法與Fes那種一家人一起演出相比較。而且這次演唱會不單是虹咲的小泉萌香、內田秀和法元明菜第一次以虹咲的成員公開演出，也是Liella!第一次在超過一萬人的觀眾面前演出，至於Aqours雖然在之前兩天在同一場已開了兩天演唱會，但卻是近兩年第一次全員齊的有觀眾演唱會，可說意義重大。
    演唱會先由最小的Liella!打頭陣、接下是虹咲、Aqours各唱一曲，MC過後就每團各三十分鐘演出，因為虹咲實在太多人所以採用了每人節一節來讓所有人都有機會獨唱。Aqours的歌比較長所以只有五首而Liella!歌較短就有七首。之後以電台形式的MC讓三團各自唱新歌，最後大合唱結束。除了演唱外在MC環節以及台後也是重點，如『最高與最矮』、『sww熊抱現役JK』、『小宮有紗闖入虹咲更衣室找川上奈津實合照結果變成小宮有紗fans meeting』、『Hey Guys~』、『我是上原步夢』等等話題。
    說到暴走可能真的太長太長沒有自己的演唱會了，Aqours由年末演唱會《Aqours EXTRA LoveLive! ～DREAMY CONCERT 2021～』》到三團跨年演唱會都處於超High的狀態，單看眼睛就感受到壓了兩年要爆出來的能量，甚至出現第一天逢田搞降幡的頭髮第二天降幡鎖逢田的喉嚨而要向高層道歉的事。而平常一般都很沉靜的小宮有紗由年末High到新年後的生放送，其他人更是玩到亂七八糟。
    至於虹咲的重點是1月22日和23日R3BIRTH的第一次演唱會和Fans meeting，這是她們第一次個人演唱會，除了在少女歌劇和D4DJ已有演出經驗的小泉萌香比較穩定，內田秀和法元明菜都很緊張表現不出水準，另外那個意味不明的疊羅漢演出也受到批評，不過她們三人總算踏出了重要的一步，接下來就是動畫二期她們的劇情會如何了。
    小妹的Liella!終於在1月16日完成長達三個半月的巡迴演唱會，最後兩場是臨時加場，而且作品中的對手團Sunny Passion處子登場當嘉賓。由於追加演出的TOKYO GARDEN THEATER最大能坐八千人，所以之前不能去的前輩們都到來打氣，第一天飯田里穗、齊藤朱夏、逢田梨香子、小林愛香和諏訪奈奈香，第二天則是新田惠海、相良茉優、指出毬亞，甚至矢野妃菜喜好像也有看，前輩們到來讓這個演唱會有著完美的閉幕。
    接下來二月到五月三團都各自有演唱會，以現在的情況來看（日本政府已打算放棄限制）應該可以順利展開吧。

世紀大收購：Microsoft收購Activision Blizzard

（本來是放在雜誌上的，但現在用不著，所以改放在這裡，寫的時間是一月尾，但應還沒過時就是了。）

 

 

在2022年1月18日，Microsoft宣佈以689億美元現金收購Activision Blizzard
    這單消息不單震撼了遊戲界，甚至震撼了整個高科技界，畢竟Activision Blizzard絕對不是小公司，手上擁有著CALL OF DUTY、DAIBLO、WORLD OFG WARCRAFT、OVERWATCH，Candy Crush、STARCRAFT這些經典遊戲品牌，一間單是自己旗下公司的遊戲就可以開一個遊戲展的大廠，突然成為Microsoft陣營的一員，加上之前買了一大堆遊戲公司，據估算收購案成功的話Microsoft將會成為世界第三大遊戲公司，排在騰訊和Sony之後。而這場收購也讓較早之前Take-Two Interactive 以127億美元收購有《FarmVille》的Zynga變得微不足道。
    由於此收購消息實在太誇張，不單所有高科技媒體都作了一堆分析，甚至連財經媒體也參一腳，網路評論更是數之不盡。一般的意見都認為這次收購會打破了處於劣勢的Microsoft遊戲陣營，以壟斷一堆大作來把玩家拉過來的重要武器。也有評論認為這個收購有助Microsft進陣近日熱話的元宇宙，在這個未知的新巿場搶佔重地。特別是只要有留意一下遊戲業界新聞的朋友也知道Blizzard這幾年都和醜聞分不開，性騷擾醜聞和公司內兄弟會文化都讓曾是遊戲界寵兒的Blizzard變了過街老鼠，也沒有人認為這家公司有能力自我救濟，這次收購可能讓Blizzard重新走回正途，在各種樂觀的期待下使這次收購成了眾人期待、能夠帶來改變的大動作。

但事實有沒有這麼美？
    首先Activision Blizzard雖然掛著很多超大的品牌，但現在除了CoD還算叫座力外，其他遊戲都陷入泥沼狀態，像Diablo這幾年是出一次罵一次，WoW完全被FF14打敗了，其他的遊戲也不是很受歡迎，只有Candy Crush還是有一批忠實支持者，但手遊界一作公司多的是，King能不能再創造多一隻如此成功的遊戲沒人知道，也就說現在Activision Blizzard集團真的算是即戰力就只有CoD，其他遊戲單是救回來就要花很長間。尤其是這幾年Blizzard亂七八糟，有點本事的都去了其他公司，爆了性騷擾醜聞後更是人材大失血，遊戲開發近乎半停擺，單是要把這種亂糟糟的公司整理回人模人樣就很花工夫，更別提現在遊戲界到處搶人，有錢也不一定搶得到。要如何把買回來的品牌化為實際可以推出的遊戲就是一個大問題。這問題都比會不會把這些遊戲獨佔更嚴重：如果沒法作出像樣的遊戲，誰還管你會不會獨佔在電腦和XBOX平台上？
    另一邊很多人都把焦點放在「XBOX vs PS」的主機戰爭，但不客氣地說這場戰爭早就在XBOX ONE時結束了，現在又回到打了數十年『電腦vs遊戲機』的老路上。而Microsoft打的主意是強化自家的遊戲月費訂戶計畫PC Game Pass。簡單就是遊戲版的Netflix，玩家只要付月費就有一堆遊戲可以玩，聽起來好像很化算對不對？但遊戲和電影不同，電影你還會看數十年前的經典作，但很少玩家會玩十年前的遊戲，遊戲庫大不等於玩家就會玩更多，始終遊戲是一玩幾天甚至幾個月以上，而電視電影最多就是兩三小時，如果玩家只玩一款遊戲的話買回來是要比月費訂要好得多。當然未來會不會有所變化不知道，但最低限度PC Game Pass（以及其他公司的類似服務）現在還不到可以取代傳統的購買遊戲的模式。
    至於收購變數是美國政府的反壟斷法，之前Nvidia想收購ARM，美國聯邦貿易委員會（FTC）就以反壟斷為由出手阻止，想想在電腦巿場有著壓倒性壟斷地位的Microsoft收購Activision Blizzard成為世界三大遊戲龍頭之一，這已經夠理由反對了。所以能不能順利還得有很長的路要走，而高科技界是18個月一個世代，給美國政府拖一拖到2024年以後世界怎樣誰知道？
不過最肯定這次收購案最大得益者就是Activision Blizzard，首先是即使失敗也有30億美元袋袋平安，二來一般情況下這種等級的公司都是很難買下來的，但現在不單買下來而且價位更是出乎意料地高，不客氣說Microsoft急於買下一間大公司而買貴貨，即使Activision Blizzard根本不值這個價錢但還是買了。而歷史告訴我們這種收購案很多時都會變成超大型的"老襯"收購案，花了大錢什麼都沒得著人家就拍拍屁股離開（還記得Nokia嗎？Nokia在Microsoft時有什東西出了？結果幾年後又回到Nokia手上反而有新產品推出，典型老襯收購）。
    當然這是不看好的論調，可能一兩年後回頭看來通篇文章都是錯的，但比起超樂觀地只看好的地方，還是先看有問題的地方比較有意義－上面甚至還沒提Microsoft多年老問題看不起遊戲部門、一味只懂用錢去收購的土豪思想哩！

FGO開發工作室正式獨立

之前宣佈由DW獨立並成為Sony ANIPLEX的子公司FGO遊戲開發部LASENGLE於2月1日正式獨立，由於這公司主要上就是開發FGO相關遊戲（看官網連以前這個工作室的遊戲也搬過來了，但應沒有太多人在意吧？），所以公司名也是由奈須きのこ命名。為慶祝獨立FGO送了10石，以這個數量來看這次獨立也不算是很大的好消息，因為這遊戲送10石是最基本的，再少就等於沒送了。
另外給人罵得很慘的前FGO開發負責人鹽川洋介洋介也離開DW了，由於小野義德現在是LASENGLE的老大，那比小野更大的鹽川留在沒有遊戲開發的DW當然沒事可做，不走也不行。

反正這遊戲基本上就是看TYPEMOON的，不管是DW還是LASENGLE也沒差吧。

 

2022-02-02

Macbook Pro 2021使用感想

 

前言：
    本來想在買機後一個月寫的，但人懶沒人追就拖了再拖，花了兩萬五千的貴電腦不寫點東西無法和自己交代（笑）。所以還是寫一點吧。
    之前那部Macbook Air用了八年，其實還可以，但一來不支援4k，想在家外接顯示很不方便，而且真的有點吃力了，上個網還好但做點粗重工作就不用想，雖然這兩年都無法去日本，但每次去日本都會拍一大堆照片和影片，又想以後可能會把日本遊的影片放上水管，那電腦還是需要夠力的。反正這兩年去不了日本儲了不少錢，把心一橫買了Macbook Pro 2021 14吋。

 

 

 

 

硬件：
      在公佈那一晚筆者立即就撲去訂機，最初是想買M1 Pro 16G 2T SSD的，但上床睡時總覺得不對勁，半睡半醒之間發現搞錯了，立即起身最消預訂，改為M1 Max 32G 1T SSD。為什麼改成這個配備？首先CPU和RAM決定了就不能改，一部Mac要用上五年以上當然越強越耐用。RAM雖然16G也夠用，但用來跑虛擬系統就有點不夠了，還是32G比較保險，64G又太貴了。反而SSD如果1T不夠用2T甚至3T都不會夠，外接SSD還比較方便。
     至於不選16吋是因為這部機是會帶去日本的，太重累死人，現在連拿Canon 5D3都覺得太重，當然越輕越好，但Macbook Air要用來處理越來越大食的影像不用兩三年就很吃力，還是Pro比較好。而且實際比較下也沒比自己的Air大很多，是可以接受範圍內。
     等了一個月終於在生日前收到機，開箱部份已拍片就不詳細說明了。這裡只補充一下一些之後使用的感想。Magsafe真的方便，磁石接頭比起不停插拔的USB-C接頭可靠多了，而且也不容易整部腦扯下來，對粗心大意的筆者來說很重要。雖然因此少了一個USB-C接頭但還有三個，一個接外置SSD加一個接Lan Adapter，再加上內建SD Carder Reader，還有一個空出來外接錄音咪又或者USB手指之類，算夠用了。
     Touch ID很好用，像安裝軟件要輸入密碼？又或者1password輸入主密碼時只要手指一貼就好，簡單快捷。鍵盤手感好，打起來很靜但又有鍵盤反彈的觸感。

操作：
     雖說是一來就是Mac OS 12，但操作方法其實沒什麼變化，新加的功能也不會影響平常的使用，甚至不管也沒問題，所以也沒有什麼適應難度。
     最重要的進化當然是支援4k外接，年末看LoveLive CountDown時就把電腦拿出客廳直駁電視，享受特大的畫面，超爽。比較麻煩是Mac OS 12有一些USB Hub不支援，特地買了個Dell DA310無用武之地，本想等Apple更新但等了個多月都沒動作，忍不住跑去Apple Store買了Belkin的Lan Adapter，還擔心不支援連電腦都抬過去試，肯定能用才買呢！
     OS12其中一個功能是如果iPhone按了請物打擾那電腦也會同時打開請勿打擾，工作時蠻方便的。至於最擔心的軟件支援因為沒用什麼古怪的軟件，大部份都已推出了Apple Silion版本，沒推出的Transmission在Rosetta 2表現很好，連之前沒出Apple Silion版的Dropbox也推出了beta版，除了Xnview MP還是未支援但也沒什麼問題。
mini LED應是這部機的最值錢的地方，真的漂亮得沒話說，用來看影片一流，處理照片的色彩也很好，如果iMac也採用mini LED的話筆者會二話不說把買了三年的iMac換掉，mini LED就是這麼讚。

 

結語：
    當然，你如果想買一部打機用的電腦你不會考慮Mac，要一些冷門的軟件也不會用，但如果是影像處理、錄音、直播以至各類常見的工作這台機真的完美，不論操作還是手感都沒得挑，而且14吋拿上街也不重，即使背著去日本也沒有太大的問題，不論是旅行還是工作都很方便，帶多一個Hub也不會太大的負擔。比較不足是原廠充電器太大，自己買一個100W的GaN充電器吧。
Mac是一部可以用上七八年都沒問題的電腦，連MacBook Air 2013都能用上八年，那性能更強的要用上十年又不是什麼奇事，現在一部一萬的iPhone還不是兩年就換掉？

 

 

附錄：Macbook Pro 2021開箱片（廣東話注意，無字幕）

https://youtu.be/eww5LS7u_ck

Sony收購曾開發《Halo》的遊戲工作室Bungie

     Sony在官方網誌宣佈收購曾開發《天命》（Destiny）及《最後一戰》（Halo）等遊戲的工作室Bungie。根據 CEO Pete Parsons在官方網誌表示會繼續獨立發行、作品會繼續出現在Bungie社群所在的地方，無論社群在什麼平台。

 

    說意外是完全不意外，在Microsoft搞了這麼驚天地泣鬼神的收購後，Sony不做些東西很難向股東們交代。而這次收購與其說是擴大遊戲陣容還不如是向Microsoft的嗆聲，故意買XBOX代表遊戲之一Halo的開發工作室，又故意給Bungie有多平台發展的空間，完全就是要讓Microsoft沒面子的做法，比起加強遊戲陣，要向對頭出一口氣才是這次收購的重點。所謂輸人不輸陣，不還手以後還用混嗎？反正只要不是同時推出、先出PS版等個半年再出XBOX版那就很夠了。

 

     只花36億美元就可以狠狠地打Microsoft臉真的算便宜了，把人家的當家招牌作的工作室買下來，還有什麼比這個更爽的？